Песни под гитару дворовые армейские аккорды тексты MP3

Сергей Трофимов ("Трофим")

LeoDin — Tue, 21 Jul 2015 09:23:55 GMT

Серге́й Вячесла́вович Трофи́мов. Родился 4 ноября 1966 в Москве.

Сергей Трофимов — композитор‚ поэт‚ автор-исполнитель‚ музыкант и шоумен. Сергей Трофимов долгое время сотрудничал с целым рядом российских исполнителей и музыкантов‚ выступая в основном в роли композитора и вдохновителя проектов.

В качестве поэта и композитора Сергей Трофимов работал со Светланой Владимирской, Вахтангом Кикабидзе, Лаймой Вайкуле, Ладой Дэнс, Александром Маршалом, Каролиной (альбомы «Мама, все о’кей» и «Королева»), группой «Рондо» (альбом «Грешной души печаль»), Аллой Горбачевой (альбом «Голос»), группой «Ласковый май», Николаем Носковым, Еленой Пануровой и другими поп-исполнителями.

История Сергея Трофимова как «Трофима» началась в 1994-м, когда он написал песню «Вот и все, сказал мудрец и в воду канул» и представил её Степану Разину, который стал его продюсером. За месяц было написано несколько песен: «Бьюсь как рыба», «Про рекламу», «В такую тьму», «Василий», «Братва», «Минеты», «Алкаш», которые в дальнейшем вошли в альбом «Аристократия помойки».

В 1994 году Сергей Трофимов начинает сотрудничество с Александром Ивановым в работе над альбомом "Грешной души печаль", выпущенным в 1997 году. Альбом приобрёл большую известность и закрепил за Сергеем Трофимовым славу талантливого автора песен и рок-композитора. Такие песни, как "Боже, какой пустяк", "Я постелю тебе под ноги небо", "Ночь", "Ты мой свет (но я тебе не верю)" навсегда пополнили копилку лучших рок-композиций современности. Сотрудничество с Александром Ивановым продолжилось и в дальнейшем. В альбоме "Когда вырастут крылья" (2000) Иванов исполняет песню Трофимова "Моя неласковая Русь".

В 2004 году Сергей Трофимов вместе со своими друзьями и участниками форума его официального сайта организует и проводит первый некоммерческий Фестиваль (в дальнейшем ставшим ежегодным) "Сергей Трофимов собирает друзей", целью которого является живое общение Сергея Трофимова с поклонниками своего творчества. В рамках фестиваля талантливым, но не широко известным исполнителям предоставляется возможность выступить перед достаточно обширным кругом слушателей.

Сергей Трофимов о себе:

«Шансон для меня — это Вертинский, Галич, Высоцкий, Визбор, Аркадий Северный. Шансон — это то, что не имеет отношения к официальному музыкальному истеблишменту»

Дмитрий Широков, программный директор «Русского радио-2»:

«Трофим — один из немногих, кто может писать в разных жанрах — и это всегда интересно».

Творческая биография

С 1973 г. по 1983 г.: состоял солистом Московской Государственной хоровой капеллы мальчиков при институте им. Гнесиных

Учился в Московском Государственном Институте Культуры и в Московской Государственной Консерватории (кафедра теории и композиции).

1985 г.: дипломант XII Всемирного фестиваля молодежи и студентов в г. Москве

1986 г.: работал в ресторане г. Москвы.

1987—1991 гг.: концертная деятельность в качестве рок-барда, записан альбом "Такая ранняя весна" с группой Эроплан (альбом не издан)

1991—1993 гг.: служил в церкви (певчий регент подьячий)

1992—1993 гг.: альбом певицы Светланы Владимирской

1993 г.: Пасхальная всенощная г. Москва

1994 г.: Начались музыкальные выступления под псевдонимом «Трофим», когда Сергей написал песню «Вот и все, сказал мудрец и в воду канул»

1994 г.: альбом «Грешной души печаль» исполнитель Александр Иванов

1995 г.: альбом певицы Каролины «Мама, все, о’кей», альбом Светланы Алмазовой «В десяточку»

1996 г.: альбом певицы Аллы Горбачевой «Голос», одновременно Сергей работает в абсолютно противоположном музыкальном жанре — в поп-музыке

1998 г.: второй альбом певицы Каролины «Королева», сольный (но не авторский) альбом "Вести из колючего далека"

1999 г.: соавтор музыки к кинофильму «Ночной перекресток» США. 24 ноября участвовал в «Музыкальном ринге» с Михаилом Кругом

2000 г.: выступление в городах России, ночных клубах г. Москвы; сольный концерт в ДК им. Горького, состоялась поездка в Чечню, был заместителем председателя попечительского совета ГУИН России

2001 г.: член союза писателей России, лауреат первой премии «Шансон года-2001» в номинации «Старое кафе».

2005 г.: лауреат Всероссийской литературной премии имени генералиссимуса А. В. Суворова, учреждённой Военно-художественной студией писателей.

Альбомы

* 2009: Я живу в России
* 2007: Следующая остановка
* 2005: Ностальгия
* 2004: Ветер в голове
* 2002: Бард-Авангард
* 2001: Аристократия помойки 4
* 2000: Я рождаюсь вновь
* 2000: Война и мир
* 1998: Вести из колючего далека
* 1998: Аристократия помойки 3
* 1996: Эх, я бы жил
* 1996: Аристократия помойки 2
* 1995: Аристократия помойки 1
* 1993: Такая ранняя весна

Сборники

* 2006: 10-летию творческой деятельности посвещается
* 2003: Я скучаю по тебе (новое и лучшее)
* 2003: По самому краю
* 2001: Снегири. Лучшие песни
* 2000: Избранное
* 1999: Легенды русского шансона
* 1996: С добрым утром (новое и лучшее)

Награды

* медаль «За служение Отечеству» III степени — 16 февраля 2006 года по решению комиссии Национального Благотворительного Фонда «Вечная Слава Героям», Национального Комитета Кавалеров Русских Императорских Орденов и Национального Оборонного Фонда «Парад».
* орден «Ветеранский крест» II степени - 2 ноября 2006 Постановлением №4 Правления «Объединенной группы ветеранов специальных служб "ВЫМПЕЛ"».
* орден «Служение искусству» - 23 февраля 2007 года Благотворительным Общественным Движением «Добрые Люди Мира», за неустанное многолетнее служение искусству, за возрождение высоких духовных идеалов в душах своих слушателей.

Константин Кинчев и гр. "АлисА"

maroz — Fri, 13 Sep 2013 09:53:45 GMT

Москвич Константин Кинчев родился 25 декабря 1958 года (около часа ночи, если это интересно ярым поклонникам). Когда Косте было около 7 лет, он в первый раз убежал из дома. Подбив двух своих дворовых друзей в сотоварищи, Костя собрался к Черному морю, где планировал выкопать на берегу клад, построить пиратский корабль и зажить, наконец, нормальной жизнью - чего в Москве-то прозябать?! Беглецов поймали в электричке на выезде из Москвы... Когда семья выезжала летом на дачу в Подмосковье, любимым занятием Кости было уйти одному в лес, к тому месту, где к дереву были привязаны качели на двух веревках. Покачиваясь на доске, он представлял себе, что муравьиная тропа на земле - это город и мельтешащие фигурки людей. А сам он, соответственно, летит над ними на приличной высоте...
В 1966 году Костина мама, преподаватель ВУЗа, купила ему магнитофон "Днепро" и записала кассету "Битлз", ст ремясь заинтересовать сына английским языком. Костя стал слушать "Роллинг Стоунз", а английского не выучил до сих пор.
Летом 1972 года Костя поехал в пионерлагерь "Звездочка", рядом с которым располагался палаточный лагерь хиппи. Оттуда Кинчев привез устойчивый интерес к творчеству "Блэк Саббат" и, кроме того, те три первых блатных аккорда, с которых начинает всякий, кто берет в руки гитару. Через год он уже пытался играть "Лед Зеппелин", а
в 1973 году написал свою первую песню.
В 1974-ом Костя собрал группу "Круг Черной Половины". А еще через два года в московском районе Тушино появился следующий коллектив - "Сломанный воздух". Летом играли на танцплощадке в Красногорске. Репертуар состоял из "Блэк Саббат", "Лед Зеппелин" и "Дип Пепл". В тот же год Костю пригласили вокалистом в университетский ансамбль "Золотая Середина". Но того хронически не устраивали крайне пафосные тексты, хоть и на своем языке, и он "немного с ними порепетировав, свалил"… Следующий состав, собранный Кинчевым, назывался "Забвение". Посл е этого вплоть до 1983 года Константин пребывал в состоянии затянувшегося простоя, правда, успел год проучиться в хоровом училище при Большом театре и получить высшее экономическое образование, поучившись в Кооперативном и Технологическом институтах.
В 1983 году Кинчев собрал группу "Зона отдыха" и записал одноименный альбом, состоявший исключительно из собственных песен. Коллектив не дал ни одного концерта, но сразу попал в список запрещенных в Москве.
В 1984 году Кинчев, посетив Питер, познакомился с Майком Науменко и с его подачи записал за ночь альбом, который так и назвали - "Нервная Ночь". На этом самом альбоме Майк должен был озвучить партию бас-гитары, но запил и не пришел. Тогда Панкер (он же Монозуб, он же Игорь Гудков) на студии которого в Театральном институте дело происходило) срочно нашел Майку замену - басиста и лидера "Алисы" Святослава Задерия. В тот день они вошли в студию в два часа дня, а вышли в два часа ночи уже со сведенным альбомом. После чего Задерий пригласил Кинчева в группу "Алиса" на место вокалиста. Кстати, кроме Кинчева и Задерия в записи "Нервной ночи" приняли участие "секретовцы" Андрей Заблудовский и Алексей Мурашов.
Вспоминает Михаил Нефедов: "Приходит на репетицию Задерий и говорит: мол, был в Москве, познакомился через Андрея Заблудовского с парнем - зовут Костя, сочиняет и поет. Музыканты "Секрета" помогли ему записать альбом "Нервная Ночь". Послушайте кассету, может, понравится...". Мы послушали. Мне, кстати, совсем не понравилось - говорю, гребенщиковщина какая-то, на фиг нам это надо? Славка говорит: парень завтра приезжает, давайте попробуем, может, что и получится. Приехал Кинчев, скромный такой. И знаешь, с первой репетиции как-то покатило, мы сразу за один присест сделали шесть вещей - основу будущей программы "Энергия"...". ("Шабаш" N 3, Тула, 1993).

Поначалу Кинчев не планировал навсегда связывать себя с "Алисой", а согласился лишь помочь исполнить и записать старую программу "Алисы", не более. В идеале, ему хотелось работать с разными составами и время от времени менять имидж целиком. "Алиса" казалась ему группой, с которой можно было исполнять "энергичные" песни, для песен "задумчивых" - по его тогдашнему мнению - требовался иной коллектив. Константин ощущал себя одиночкой, стоящим в стороне от всех, этаким Наблюдателем.
Однако нельзя забывать, что ко времени появления Кинчева в "Алисе", его роль - как вокалиста - не подкреплялась лидерством. Поначалу Костя с неудовольствием отмечал, что Задерий старается перекроить его на свой лад, стремясь вписать нового певца в свою концепцию. Но у Константина имелась программа, состоящая из собственных песен, и "Алиса" уже начала ее репетировать. В данной ситуации Задерий, не желающий корректировать своих взглядов на роль Кинчева, в общем-то, сам подготавливал конфликтную ситуацию, если хотите - сам подписывал приговор своему дальнейшему пребыванию в составе группы...

Вечная память и Царство Небесное Святославу Задерию.

использованы материалы с www.spb-army.narod.ru

Я - Колян Maroz, на фотографии справа.

Библейский сюжет - Крещение (ТВ передача, кусочек из биографии Константина Кинчева, АлисА)

"Король и Шут"

maroz — Thu, 22 Aug 2013 10:58:21 GMT

Рождение группы "Король и Шут" можно отнести к 1988 году. Именно в это время ленинградские восьмиклассники Михаил Горшенёв (Горшок), Александр Балунов (Балу) и Александр Щиголев (Поручик) приняли решение о создании собственной группы...
после школы Михаил Горшенёв поступил в реставрационное училище Санкт-Петербурга. Там в 1989 году он и познакомился с Андреем Князевым, который уже писал небольшие стихи и рисовал комиксы и карикатуры мистического содержания. В то время созданная бывшими одноклассниками группа носила название "Контора". Горшок был вокалистом и автором текстов, Поручик - барабанщиком (правда, из-за отсутствия настоящего барабана, ему приходилось играть на пустой бочке), Балу - гитаристом, а на бас-гитаре играл Александр Васильев (Вася). Князю (именно такое прозвище получил Андрей Князев) понравилось творчество "Конторы", а Горшку понравились стихи Князя. Таким образом Андрей попал в группу в качестве автора текстов. С приходом Князя группа сменила название на "Король шутов". В этом названии как бы сочеталась безбашенность и одновременно серьёзность участников группы в музыке и в жизни. А вот название "Король и Шут" группа взяла в 1990 году (также обсуждались названия «Зарезанный одуванчик», «Армагеддон», «Апокалипсис»).

Первые несколько песен ("Мёртвая женщина", "Охотник", "Король и Шут", "В долине болот" и др. Всего 10 песен) были записаны в 1991-1992 годах на полупрофессиональной студии Михаила Кольчугина. Параллельно с этим "Король и Шут" дебютирует на радио в программе Анатолия Гуницкого "Рокси Аудио". Первое же выступление на публике состоялось в 1992 году в здании старого рок-клуба (Рубинштейна 13).
1993 год знаменателен для "Короля и Шута" тем, что у группы появился новый директор - Дмитрий Журавлёв "Шумный". Группа даёт концерты в питерском клубе "Там-там" и московском клубе "Sexton FOZD".
В 1994 году был записан малотиражный неофициальный альбом "Будь как дома, путник", который вышел ограниченным тиражом только на кассетах и долгое время считался среди поклонников настоящим раритетом.
С 1993 по 1997 год "Король и Шут" дают концерты в питерских клубах "Там-там", "Полигон", "Гора", "Тен", "Лесопилка", "Рок-клуб", "Арт-клиника" и проч.

Группа также выступила на Петровском стадионе на фестивале театра ДДТ "Наполним небо добротой". Также группа выходила на сцену "Юбилейного" и ДК Горбунова, играя на фестивалях с такими группами как "TOY DOLLS", "THE STRANGLERS", "EXPLOITED".
В 1996 году благодаря Наташе Крусановой была снята получасовая передача о "Короле и Шуте", которая несколько раз транслировалась в эфире 5-го канала. Результатом съёмок этой программы стали четыре малобюджетных клипа на песни "Дурак и молния", "Внезапная голова", "Садовник", "Блуждают тени". Один из этих роликов-клипов крутился даже некоторое время на MTV. В этом же году выходит в свет первый номерной альбом "Камнем по голове", записанный на студии "Мелодия".
1997 год стал годом выпуска второго альбома под названием "Король и Шут". Альбом состоял из песен, уже вошедших в альбом "Будь как дома, путник!", но более качественно записанных (в 2000 году альбому было возвращено его изначальное название). Осенью 1997 год в группу был приглашён звукорежиссёр - Павел Сажинов "П.Звук".
В 1998 году на студии "Мелодия" был записан очередной "Акустический альбом", высоко оценённый музыкальными критиками, которые отметили возросший профессионализм и редкую для панк-группы изобретательность в аранжировках. В записи принимали участие певица Марина Капуро и скрипачка Мария Бессонова. Мария Нефёдова (тоже скрипачка), которая так же участвовала в записи этого альбома, присоединилась к постоянному составу группы. Хотя многие фанаты и восприняли этот альбом как попсовый, но народу на концертах "Короля и Шута" после записи этого альбома значительно прибавилось. Летом 1998 года питерским режиссёром Борисом Деденёвым был снят первый настоящий клип на песню "Ели мясо мужики". В клип были вложены фантастические для группы деньги.
20 февраля 1999 группа впервые собрала дворец спорта "Юбилейный" в Петербурге. Концерт был организован компанией "SP-концерт." В 1999 году "Акустический альбом" был выпущен компанией "ОРТ-рекордз". Тогда же у группы появился новый директор - Александр Гордеев (гр. "Разные люди"). В этом же году вышел в свет концертный альбом "Ели мясо мужики", записанный в клубе "Спартак" при содействии Игоря Гудкова (Панкер) и Алексея Деги (Бесстрашный). Одновременно вышел и видео-вариант этого концерта. Из материалов этого выступления и концерта в ДС "Юбилейный" 10 октября 1999 г. был сделан клип на песню "Охотник".
В 2000 году вышел в свет очередной альбом "Герои и Злодеи". А в группе появился новый гитарист Александр Леонтьев (Ренегат), привлекавшийся ранее в качестве сессионного музыканта.
Весной 2001 года группа отметила десятилетний юбилей. К юбилею «Король и Шут» выпустили сборник своих лучших песен - "Собрание", а также провели грандиозный тур с концертами во всех крупных городах европейской части России, Сибири и Белоруссии. В рамках тура группа выступила с концертами в ДС "Юбилейный" (С-Петербург) и на малой арене стадиона "Лужники" (Москва), добившись переаншлага. С тех пор группа принимает участие во всех крупнейших музыкальных фестивалях России. Осенью 2001 был записан альбом «Как в старой сказке». Сингл с этого альбома «Проклятый Старый Дом» на протяжении почти полугода занимал первое место в хит-параде «Нашего Радио» «Чартова Дюжина».
Весной 2002 года группа получила премию «Поборол!» от «Нашего Радио» в номинации «Выбор слушателей» В апреле по опросам журнала “Fuzz” группа «Король и Шут» была признана лучшей группой 2001 года. Ещё одну музыкальную премию – «Овация» - группа получила в мае 2002 года в номинации «Лучшая рок-группа года». Далее последовал альбом "Жаль, нет ружья", выпущенный осенью 2002 года. Синглы "Мёртвый анархист" и "Медведь" с этого альбома тоже в течение длительного времени занимали вершину хит-парада "Чартова Дюжина". Также был сделан клип "Волосокрад" основанный на съёмках концерта в Лужниках и выпущен сборник с живыми выступлениями группы на этом же концерте. Данный концертный сборник получил название "Мёртвый анархист".

Наконец, последний, на данный момент времени, альбом - "Бунт на Корабле" группа выпустила в ноябре 2004 года. Вообще, начало 2004 года было временем больших перемен для группы: группу покинула Мария Нефёдова, а также сменился главный директор "Короля и Шута" - вместо Александра Гордеева им стал Вячеслав Батогов. Ещё задолго до выхода альбома была презентована новая песня "Исповедь Вампира", а затем, также до выхода альбома, был снят клип на песню "Месть Гарри", в первоначальном варианте имевшей название "Мы все покойники, он тоже будет труп".

ДИСКОГРАФИЯ

Студийные альбомы

* 1996 — Король и Шут
* 1996 — Камнем по голове
* 1999 — Акустический альбом
* 2000 — Герои и Злодеи
* 2001 — Как в старой сказке
* 2002 — Жаль, нет ружья
* 2004 — Бунт на корабле
* 2006 — Продавец кошмаров
* 2007 — Страшные сказки
* 2008 — Тень клоуна

Концертные альбомы

* 1997 — Проказник Скоморох, DVD,VHS
* 1999 — Ели мясо мужики, CD,DVD,VHS
* 2003 — Мёртвый анархист, CD,DVD,VHS
* 2004 — Концерт в Олимпийском DVD,VHS

Сборники

* 1999 — Ели мясо мужики
* 2000 — Собрание

Бутлеги

* 2000 — Будь как дома, путник

Сольные альбомы

* 2004 — Я Алкоголик, Я Анархист — сольный проект Михаила «Горшка» Горшенёва
* 2005 — Любовь Негодяя — сольный проект Андрея «Князя» Князева

гр. "КИПЕЛОВ"

maroz — Thu, 22 Aug 2013 10:34:33 GMT

Группа Кипелов появилась на свет после раскола группы Ария на два коллектива. Бывшие музыканты Арии, а именно: вокалист Валерий Кипелов, гитарист Сергей Терентьев и барабанщик Александр Манякин — приняли решение о создании собственного проекта под названием «Кипелов». В состав группы были приглашены Сергей Маврин (также в своё время игравший в Арии) и бас-гитарист группы «Маврин» Алексей Харьков. Из Арии в группу также перешли менеджер Рина Ли и сессионный клавишник Евгений Шидловский.
В таком составе группа в 2003 году начала активную концертную деятельность. «Кипелов» проехал по России, исполняя преимущественно песни Арии, написанные участниками группы, а также материал с альбома 1997 года Смутное время. Однако не исполнялись песни «Зверь» и «Химера», несмотря на то, что Кипелов был одним из соавторов этих песен; вместе с тем исполнялись песни «Тореро», «Воля и разум», «Здесь куют металл» и «Встань, cтрах преодолей», в создании которых не участвовал ни один участник группы. Особую популярность снискала песня «Я свободен», ставшая главным «хитом» группы. Эта баллада возглавляла хит-парады «Чартова дюжина» и MTV Россия top-20.

24 мая 2003 года был записан концертный альбом Путь наверх, состоящий из песен «Арии», которые были написаны Кипеловым, Терентьевым и Мавриным.

В конце 2003 группу покидает Сергей Терентьев. Терентьев основал группу Артерия. На его место был приглашён гитарист Андрей Голованов (экс-«Легион»).
Первые сингл и студийный альбом.

В начале 2004 года выходит сингл Вавилон, записанный ещё с Терентьевым и Мавриным (аранжировка сделана Терентьевым), снимается видеоклип на одноимённую песню. В течение 2004 года группа начинает исполнять отдельные песни из будущего альбома. По словам Сергея Маврина, текст к заглавной песне одновременно писали Сергей Маврин и Маргарита Пушкина, Валерий Кипелов выбрал вариант Маргариты. Летом «Кипелову» вручают премию MTV Россия как лучшей рок-группе года.

В 2004 году вышло переиздание концерта Путь наверх, где была вырезана значительная часть общения с залом, а в качестве бонусов прилагались песни «Вавилон» и «Смутное время» (версия 2004 года).
Вскоре после этого группу покидает Сергей Маврин. По его словам, причиной тому были творческие разногласия: Маврин желал выпускать более сложный материал и быстрее. В мае 2005 года для концертного тура и записи альбома в группу был приглашён известный гитарист немецкой группы Rage Виктор Смольский.

28 мая 2005 года в ДС «Лужники» состоялся концерт, приуроченный к выходу нового альбома. Концерт получил название Реки Времён тур: Москва 2005, который позже вышел на DVD и CD, куда также были добавлены все снятые на тот момент клипы группы. В составе Кипелов-Голованов-Харьков-Манякин-Смольский был записан дебютный альбом — Реки времён. Смольский участвовал в туре в поддержку альбома и выступал с «Кипеловым» более года, хотя на афишах значился как «специальный гость». «Кипелов» и «Rage» провели также совместный концерт, где Виктор играл в составе обеих групп.
Состав с Молчановым.

В феврале 2006 года Смольский окончательно вернулся в «Rage». В группу был приглашён гитарист Вячеслав Молчанов (экс-Легион).
В сентябре 2006 года «Кипелов» начинает юбилейный гастрольный тур «В круге пятом». Одновременно в релиз выходит DVD Москва 2005 с концертом в Лужниках, который состоялся в 2005 году. Заключительные юбилейные концерты тура прошли в Москве и Санкт-Петербурге при полном аншлаге.

В 2007 году группой был снят видеоклип на песню «Не сейчас», который занимает лидирующие позиции на MTV, A-ONE.
«Кипелов» также записывает песню «Талисман (Чёрный Ангел)» для телефильма «Бегущая по волнам» на музыку Дмитрия Умецкого и стихи Ильи Кормильцева (Nautilus Pompilius).

15 октября 2007 года выходит ремикс и ремастер альбома Реки времён.

18 и 20 октября 2007 года в Москве в ДС «Лужники» и в Санкт-Петербурге в Ледовом дворце прошли юбилейные концерты группы. На них была презентована новая песня «Монолог» (Жить Вопреки), которая должна войти в новый альбом «Кипелова», и песня «Никто» с альбома совместного проекта «Династия посвящённых». После них группа взяла очередной перерыв в гастролях для работы над новым альбомом.

31 октября 2007 года прошла церемония вручения RAMP 2007. В номинации «Отцы рока» победил Валерий Кипелов. Кроме того, группа «Кипелов» вышла в финал в нескольких номинациях: Клип года, Хит Года, Respect Ruнета. 26 ноября 2007 года группа «Кипелов» получила специальный приз «За лучший живой концерт 2007 года» (юбилейный концерт 18 октября 2007 года в Лужниках) музыкальной Премии «Рекордъ-2007».

В феврале 2009 группа выпустила сингл «На грани», в который вошли одноимённая новая песня и две уже известных композиции в акустическом варианте: «Я здесь» и «Ночь в июле», к перезаписи которых был привлечён струнный оркестр.

В 2010 году, 29-30 мая группа дала два московских концерта в ДК «Горбунова», где группа сделала подарок своим фанатам и поклонникам — это народные песни «Не для меня», «Ой, то не вечер», «Любо, братцы, любо», спетые вместе с ансамблем «Малиновка».
По итогам голосования портала NEWSmusic.ru, которое проходило с 08 января по 08 февраля 2012 года, группа «Кипелов» победила в двух номинациях из трёх возможных: Лучший альбом 2011 года и Лучший певец 2011 года.

1 марта 2011 года был выпущен второй альбом группы под названием Жить вопреки. Презентация альбома состоялась в клубе Arena Moscow 1 и 2 апреля 2011. Альбом записывали в России, а сводили в Финляндии. Сведением альбома занимался Michael Voss. По мнению самих музыкантов, Жить вопреки — это противостояние современному жестокому миру, лицемерию, царящему вокруг, и ценностям, которые навязывают современному человеку под видом «настоящей» жизни.

12 июня 2011 года группа выступила на фестивале «Рок над Волгой», где исполнила песню «Я здесь» дуэтом с Тарьей Турунен, экс-вокалисткой группы Nightwish.
Десятилетие группы.

1 декабря 2012 года в «Crocus City Hall» состоялся концерт, посвящённый десятилетию группы, на который были приглашены С. Терентьев и С. Маврин.
8 июня 2013 года группа вновь с большим успехом выступила на фестивале «Рок над Волгой»

Состав группы:
Текущий состав:
Валерий Кипелов (экс-Ария) — вокал (2002—наши дни)
Алексей Харьков (экс-Маврин) — бас-гитара (2002—наши дни)
Александр Манякин (экс-Ария) — ударные (2002—наши дни)
Андрей Голованов (экс-Легион) — гитара, аккустическая гитара (2003—наши дни)
Вячеслав Молчанов (экс-Легион) — гитара (2006—наши дни)

Бывшие участники:
Сергей Маврин (экс-Ария, Маврин) — гитара (2002—2004)
Сергей Терентьев (экс-Ария, Артерия) — гитара (2002—2003)

Сессионные музыканты:
Евгений Шидловский — клавишные
Виктор Смольский (Rage) — гитара (ноябрь 2004 — май 2006)

Информация взята с сайта http://ru.wikipedia.org

Группа "Кипелов". За сценой фестиваля "Рок над Волгой 2013"

Игорь Тальков

maroz — Thu, 22 Aug 2013 06:14:57 GMT

Поэты не рождаются случайно,
Они летят на землю с высоты,
Их жизнь окружена глубокой тайной,
Хотя они открыты и просты.

Глаза таких божественных посланцев
Всегда печальны и верны мечте,
И в хаосе проблем их души вечно светят тем
Мирам, что заблудились в темноте.

Они уходят, выполнив заданье,
Их отзывают в Высшие Миры,
Неведомые нашему сознанью,
По правилам космической игры.

Они уходят не допев куплета,
Когда в их честь оркестр играет тушь:
Актеры, музыканты и поэты -
Целители уставших наших душ.

В лесах их песни птицы допевают,
В полях для них цветы венки совьют,
Они уходят вдаль, но никогда не умирают
И в песнях и в стихах своих живут.

А может быть, сегодня или завтра
Уйду и я таинственным гонцом
Туда, куда ушел, ушел от нас внезапно
Поэт и композитор Виктор Цой.

Игорь Тальков родился 4 ноября 1956 года в деревне Грицовка (ныне - город Щекино) Тульской области.

Родители Игоря познакомились в лагере для политических заключенных, куда попали в годы сталинских репрессий. В тюрьме родился брат Игоря - Владимир.

После освобождения семья Тальковых поселилась в Грицовке, т.к. "врагам народа" жить в Москве запрещали. Отец не хотел, чтобы Игорь знал лагерное прошлое семьи, и только после его смерти Игорь узнал от матери историю их жизни. Однако, как вспоминал сам, это "не ожесточило, а лишь подхлестнуло желание знать истинную историю страны и определить свою позицию".

Музыкальный талант Игоря зародился еще в детстве. Мать часто пела ему песни, когда укладывала спать, и Игорь не просто слушал их, а переживал. Если песня была грустной, то на его лице отражалась печаль, а при веселой песне он радостно хлопал в ладоши и смеялся. Отец Игоря играл на баяне. Да и сами братья нередко устраивали "концерты" на кастрюлях.

Такое музыкальное детство не могло не оставить след в жизни Игоря Талькова. Музыкой он стал увлекаться в школе. Игорь самостоятельно научился играть на пианино, что стало большим сюрпризом для родителей. После этого мать отдала его в музыкальную школу. Талант Игоря проявился моментально. Все мелодии он схватывал буквально на лету. Учитель играл произведение, а несколько минут спустя Игорь воспроизводил его на слух. Но нотной грамоты он так и не выучил, о чем потом жалел - все равно учить ее пришлось, тратя при этом драгоценное время. Так что музыкальную школу Игорь закончил с натянутой тройкой по сольфеджио.

Однако Игорь вовсе не собирался стать профессиональным музыкантом. Его больше привлекал театр, творчество Достоевского, герои произведений этого великого русского писателя и, особенно, мечта сыграть когда-нибудь роль Раскольникова… По окончанию школы Игорь попытался поступить в театральное училище. Попытка эта оказалась неудачной, и Игорь, чтобы избежать армии, по совету друга стал студентом физического факультета Московского пединститута. Но тяги к точным наукам у него не было - Игорь был гуманитарием, поэтому, промаявшись семестр, пошел в армию.

Именно в армии наступил переломный момент в его жизни. К тому времени он уже играл на гитаре - научил брат, и пел.

Про пение следует сказать отдельно. В детстве Игорь сорвал голос и поэтому разговаривал с хрипотцой, а при попытке петь, горло издавало сип. Но решив стать певцом, он обратился к специалисту, а затем стал разрабатывать голос самостоятельно: делал специальную дыхательную гимнастику и полоскал горло. Результат оправдал все мучения: голос был поставлен.

Итак, именно армия для Игоря Талькова стала поворотом, направившим его жизнь в другое русло. Игорь считал, что армия - это маленькая модель государства. Видя развал армии, он понимал, что то же самое происходит с его страной, с любимой страной - Россией.

В армии Игорь, как и в школе, поет и играет в ансамбле, созданным им самим. Здесь он пробует петь свои произведения, которые встречают резкую критику окружающих.

С 1976 года Игорь твердо выбирает путь музыканта и начинает работать на профессиональной эстраде. Путь этот оказался довольно тернист - начиная от работы в ресторане и кончая участием в разных группах, где в качестве клавишника, ударника или бас-гитариста Игорь Тальков ездил с гастролями по стране. Однако это не значит, что он не писал собственных песен. Писал, и довольно много. И почти все они были остросоциальными и имели прочную основу.

Желая лучше разобраться в том, что происходило в стране, Игорь углубленно изучал историю России. В редкие минуты свободного времени он постоянно читал книги по истории, документы, среди которых было много запрещенного. Читал и что-то отмечал в своем блокноте. Все это накпливалось в уме, сердце и душе Игоря, осмысливалось, оценивалось, а затем, спустя время, выплескивалось на бумагу. И рождалась новая песня. Так родилось и гениальное произведение Игоря Талькова "Россия". Он написал ее за две минуты после бессонной ночи, ни разу не исправив ни одной строки.

Россия

Листая старую тетрадь
Растрелянного генерала,
Я тщетно силился понять,
Как ты смогла себя отдать
На растерзание вандалам.
Из мрачной глубины веков
Ты поднималась исполином,
Твой Петербург мирил врагов
Высокой доблестью полков
В век золотой Екатерины.

Россия...

Священной музыкой времен
Над златоглавою Москвою
Струился колокольный звон,
Но, даже самый тихий, он
Кому-то не давал покоя .
А золотые купола
Кому-то черный глаз слепили:
Ты раздражала силы зла
И, видно, так их доняла,
Что ослепить тебя решили.

Россия...

Разверзглись с треском небеса,
И с визгом ринулись оттуда,
Срубая головы церквям
И славя красного царя,
Новоявленные иуды.
Тебя связали кумачом
И опустили на колени,
Сверкнул топор над палачом,
А приговор тебе прочел
Кровавый царь - великий... гений.

Россия...

Листая старую тетрадь
Растрелянного генерала,
Я тщетно силился понять,
Как ты смогла себя отдать
На растерзание вандалам.
О, генеральская тетрадь,
Забитой правды возрожденье,
Как тяжело тебя читать
Обманутому поколенью.

Россия!!!

Но петь свои социальные песни не было никакой возможности. И все же Игорь Тальков не собирался опускать руки. В 1986 году он работает в группе "Электроклуб", созданной композитором Давидом Тухмановым, в качестве аранжировщика и солиста. И вот настал звездный час - песня "Чистые пруды", исполненная Игорем принесла ему известность в стране как певцу. Казалось, наконец пришла популярность, заработанная долгими годами труда, и можно спокойно и с успехом продолжать в том же духе. "Чистые пруды" проникли в души людей, и предложения о работе в качестве лирического певца посыпались, как из рога изобилия. Но Игорь Тальков писал свои песни, и большинство из них были совсем не похожи на "Чистые пруды". Давно хотелось сказать то, что накоплено в душе.

Уйдя из "Электроклуба", Игорю удалось создать собственную группу "Спасательный круг". С ней он стал гастролировать по стране, исполняя свои социальные песни. Наконец, спустя столько лет, Игорь добился того, о чем давно мечтал, - петь свои песни со своей группой и видеть живой отклик зрителей на них, ведь песни явились настоящим открытием для людей.

Но дорога на телевидение и радио по-прежнему оставалась закрытой для социального Игоря Талькова. И только в 1989 году создатель и ведущий телепрограммы "До и после полуночи" Владимир Молчанов на свой страх и риск включил видиоклип "России" в свою передачу. Результат превзошел все ожидания: люди звонили на программу и сквозь слезы говорили: "Спасибо!". Россия сделала настоящий прорыв и в гласности, и в сознании людей, которые ее услышали. Даже самые закоренелые консерваторы не осмелились против нее выступить.

Также сбылась отчасти и другая мечта Игоря Талькова - он был приглашен на главную роль в фильме "Князь Серебряный" (в последствии переименованный в "Царь Иван Грозный"). После утверждения на роль Игорь был на седьмом небе, ведь тема романа А.К. Толстого "Князь Серебримый" - борьба Добра с силами Зла, была очень ему близка. Да и весь роман пронизан глубоким и истинным чувством патриотизма. Но фильм разочаровал Игоря Талькова - его сценарий лишь отдаленно напоминал роман Толстого, а сам экранный князь Серебряный получался пародией на настоящего князя. Параллельно съемкам в фильме "Князь Серебряный" Игорь работал на картине "За последней чертой" и, играя отрицательный персонаж (главаря банды рэкетиров), получал больше положительных эмоций, чем от положительного князя.

С фильмом "За последней чертой" связан удивительный факт.

По сценарию главный герой в конце врывается на бандитскую "малину" и убивает всех, кто там находился, включая и главаря (Игоря Талькова). Съемки этого эпизода закончились 6 октября 1990 г., а ровно через год день в день 6 октября 1990 г. Игорь Тальков был убит на самом деле. Это произошло за кулисами во время концерта в Санкт-Петербурге в СК "Юбилейный".

И еще одна легенда ходит о смерти Игоря Талькова. Оказывается, он знал (или только предполагал?) о том, как умрет. Однажды в самолете, в котором Игорь летел со своей группой на гастроли, произошли какие-то неполадки. Многие запаниковали, а Игорь сказал: "Успокойтесь. Я умру не сейчас. Я умру при большом стечении народа, и убийца никогда не будет найден". Пророчество сбылось. Убийца до сих пор не установлен.

У Игоря остались жена и сын. И еще неоконченная книга "Монолог", несыгранные роли, ненаписанные стихи и неспетые песни…

Похороны Игоря Талькова состоялись 9 октября 1991 г. в Москве на Ваганьковском кладбище. Брат Игоря Владимир Тальков сказал над могилой: "Вся его жизнь проходила на моих глазах. Я видел, что это был постоянный бой. И в этом бою он погиб".

Я вернусь

Я мечтаю вернуться с войны,
На которой родился и рос,
На руинах нищей страны
Под дождями из слез.
Но не предан земле тиран,
Объявивший войну стране,
И не видно конца и края
Этой войне.

Я пророчить не берусь,
Но точно знаю что вернусь,
Пусть даже через сто веков,
В страну не дураков,
А гениев.
И поверженный в бою,
Я воскресну и спою
На первом дне рождения
Страны,
Вернувшейся с войны. А когда затихают бои,
На привале а не в строю
Я о мире и о любви
Сочиняю и пою.
Облегченно вздыхают враги,
А друзья говорят: "Устал..."
Ошибаются и те и другие:
Это - привал.

Я завтра снова в бой сорвусь,
Но точно знаю что вернусь,
Пусть даже через сто веков,
В страну не дураков,
А гениев.
И поверженный в бою,
Я воскресну и спою
На первом дне рождения
Страны,
Вернувшейся с войны.

Музыкальные рекорды Книги Гиннесса.

LeoDin — Thu, 31 Jan 2013 17:22:40 GMT

ПОПУЛЯРНЕЙШИЙ ПЕВЕЦ

Элвис Пресли был самым популярным певцом эпохи рока. В США первое место занимали его 18 синглов и 9 альбомов, а в Великобритании — 17 синглов и 6 альбомов. 94 раза он попадал в чарты США и 98 раз — Великобритании.

ГРУППА, ДОСТИГШАЯ НАИБОЛЬШЕГО УСПЕХА

Записи группы «Битлз» разошлись миллиардным тиражом. В США достигли первого места 20 их синглов и 18 альбомов, а в Великобритании соответственно — 17 и 14.

САМАЯ ПОПУЛЯРНАЯ ПЕВИЦА

Самой популярной певицей стала Мадонна. Более 100 млн ее записей было продано по всему миру. Она признана также лучшей певицей как США (32 попадания в первую «десятку» синглов и 11 в первую «десятку» альбомов, так и Великобритании (44 и 13, включая 6 первых мест,— рекорд в британском хит-параде для женщин-певиц).

САМАЯ ПОПУЛЯРНАЯ СЕМЕЙНАЯ ГРУППА

С 1968 по 1999 г. 24 сингла группы «Би Джиз» победили в «Лучших двадцатках» США и Великобритании. Также лучшими были признаны 13 их альбомов в США и 12 в Великобритании.

САМЫЕ ЗВУЧАЩИЕ ПЕСНИ

Только две песни прозвучали на радио США больше 7 млн раз: это «Вчера» (Yesterday) Джона Леннона и Пола Маккартни и «Ты больше не любишь» (You've Lost That Lovin' Feelin), авторами которой были Фил Спектор, Барри Манн и Синтия Узйлл.

САМЫЕ ПОПУЛЯРНЫЕ ПЕСНИ

Рекорд США принадлежит Элвису Пресли. С 1956 г. его синглы 151 раз попадали в «Лучшую сотню» журнала «Билборд». С 1958 г. песни Клиффа Ричардса 120 раз попадали в чарты Великобритании.

РЕКОРД ПРОДАЖИ АЛЬБОМОВ

Было продано больше 45 млн копий альбома «Триллер» (Thriller, 1982) Майкла Джексона. Из них 25 млн в США— невиданное дело для этой страны! Самым продаваемым альбомом в Великобритании является Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band группы «Битлз» с объемом продаж в 4,5 млн копий с момента выпуска в 1967 г,

САМЫЙ ПРОДАВАЕМЫЙ СИНГЛ

Невероятно быстро исчезали с прилавков музыкальных магазинов записи сингла «Свеча на ветру '97» Элтона Джона, написанная на смерть принцессы Дианы. В Великобритании за первый день было продано 658 000 копий, к концу первой недели число продаж достигло 1,5 млн, 2 млн за восемь дней, 3 млн за 15 дней и 5,4 млн за шесть недель. В США только за первую неделю было продано 3,4 млн копий.

СОЛИСТ - РЕКОРДСМЕН

Элтон Джон, посвященный в рыцари в 1998 г., достиг наибольшего успеха как в США, так и в Великобритании. Общие показатели реализации его пластинок по всему миру — 150 млн единиц. В США он неизменно входил в число по крайней мере 40 лучших исполнителей в период с 1970 по 1999 г. Ему также принадлежит рекорд по покупаемости альбомов среди британских солистов в США и Великобритании.

ДОЛЬШЕ ВСЕХ В «ДВАДЦАТКЕ»

Фрэнк Синатра первый раз появился в «двадцатке» лучших альбомов США 28 мая 1955 г. с In The Wee Small Hours, а исчез из нее 31 декабря 1994 г., т. е. через 39 лет и 7 месяцев, с альбомом Duets II. В Великобритании же его альбом Come Fly With Me попал в «Лучшую двадцатку» 8 ноября 1958 г., а спустя 39 лет и 7 месяцев, в июне 1998 г., альбом My Way - The Best of Frank Sinatra опустился ниже 20-го места. Это случилось через два месяца после его смерти. До появления британской «двадцатки» у Синатры было несколько наиболее продаваемых альбомов.

Как музыка нам жить помогает???

Lera — Wed, 11 Apr 2012 19:05:52 GMT

Форум: Музыка и жизнь
Описание темы: Всё о музыке и о гитаре
Автор темы: Lera
Автор последнего сообщения: НИКОЛАЕВИЧ
Количество ответов: 11

Целебная музыка

altimo9 — Wed, 11 Apr 2012 18:59:53 GMT

Откуда публикация не знаю, её мне прислал коллега

«ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ОБ УДИВИТЕЛЬНЫХ СВОЙСТВАХ МУЗЫКИ МОЦАРТА»

Музыка Моцарта мобилизует все природные способности нашего мозга”. (Гордон Шоу, нейробиолог и физик из США)

“Мощь Моцарта недоступна другим. Его музыка раскрепощает душу. Целебные свойства ее таковы, что делают Моцарта самым великим среди великих композиторов”. (А. Томатис. Из книги “Почему Моцарт?”)

Многочисленные независимые исследования ученых, медиков и психологов всего мира доказывают, что музыка австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта (1756 – 1791 гг.) по сравнению с произве-дениями всех прочих композиторов оказывает на людей самое сильное оздоровительное воздействие. Более того, музыкальные произведения этого композитора способны творить просто невероятные вещи в плане исцеления людей от огромного количества самых разнообразных недугов. Но в чем же скрывается тайна той универсальной по спектру воздействия на человека исцеляющей энергетики, которой обладает только музыка Моцарта? Каковы “секретные механизмы” общепризнанного уникального лечебного эффекта именно этой музыки?

Стандартные “IQ-тесты” фиксируют реальное повышение интеллекта у людей после прослушивания именно музыки Моцарта. /Исследования американских ученых показали, что всего лишь 10-минутное прослушивание фортепианной музыки Моцарта повышает IQ (“коэффициент интеллекта”) людей в среднем на 8-10 единиц.

Как доказали европейские ученые, музыка именно Моцарта повышает умственные способности у всех без исключения людей, которые ее слушают (причем и у тех, кому она нравится, и у тех, кто ее не любит). /Даже после 5-минутного музыкального сеанса у слушателей заметно увеличивается концентрация внимания (сосредоточенность).

Люди, страдающие болезнью Альцгеймера, улучшают свои навыки при регулярном прослушивании сонаты для двух фортепиано до-мажор Моцарта.

Музыка Моцарта как никакая другая оказывает огромное влияние на лечение целого ряда серьезных болезней, среди которых есть и эпилепсия. Ученые экспериментальным путем определили, что звуки сонат Моцарта (особенно соната К 448) способны купировать эпилептические припадки (уменьшить количество эпилептических атак).

В одном из экспериментов, проводимых профессором Джоном Дженкинсом (США), больным, страдавшим серьезными неврологическими заболеваниями, в индивидуальном порядке дали прослушать всего лишь 10-минутный фрагмент одного из музыкальных произведений Моцарта, после чего практически у всех этих людей на какой-то период времени заметно улучшалась способность выполнять тонкие движения рук.

В клиниках Швеции роженицам дают слушать музыку Моцарта, т.к. шведские ученые и медики убеждены, что именно она помогла им резко снизить в своей стране раннюю детскую смертность.

По утверждениям авторитетных специалистов мирового уровня, музыка Моцарта помогает избавиться от любых душевных проблем, улучшает речь и слух. /Если во время еды ежедневно слушать спокойную музыку Моцарта – исчезнут многие проблемы с пищеварением.

Как отмечают ведущие сурдологи (специалисты по дефектам слуха) и логопеды мира, наличие в музыке Моцарта обилия звуков высокой частоты делают ее наиболее целебной среди всей классической музыки. /Во-первых, высокочастотные гармонизированные звуки укрепляют микроскопические мышцы среднего уха. Во-вторых, звуки частотой от 3 000 до 8 000 Гц и выше вызывают наибольший резонанс в коре головного мозга, что способствует улучшению памяти и мышления.

В числе больших поклонников творчества Моцарта – знаменитый врач-отоларинголог Альфред Томатис (г. Париж, Франция). Одним из его пациентов был юный Жерар Депардье – будущий прославленный французский киноактер. В ту пору – в середине 60-х гг. ХХ в. – молодой и пока никому не известный артист приехал покорять Париж, и у него были бы для этого все шансы, если бы не серьезные проблемы с его речью (сильнейшее заикание) и памятью. А. Томатис в ходе первого же медицинского осмотра Жерара определил, что у него серьезные проблемы с правым ухом, и посоветовал ему в ближайшие месяцы ежедневно по 2 часа в день слушать музыку Моцарта. Результат этих самостоятельных сеансов музыкотерапии был просто потрясающим ! Жерар Депардье полностью и навсегда избавился и от дефектов правого уха, и, от заикания, и от проблем с памятью, что позволило ему стать в будущем великим киноактером мирового уровня. /Сам Ж. Депардье спустя годы после своего чудесного выздоровления сказал следующее: “До встречи с Томатисом я не мог произнести до конца ни одного предложения. Он помог придать завершенность моим мыслям, научил меня синтезу и пониманию самого процесса мышления”.

Всему миру известен хрестоматийный случай, когда музыка Моцарта в буквальном смысле “подарила” человеку жизнь. 78-летний тяжелобольной маршал Ришилье Луи Франсуа де Виньро, будучи уже на смертном одре, за несколько минут до своей очевидной и неизбежной кончины попросил исполнить свое последнее желание в этой жизни – чтобы при нем сыграли его любимый концерт Моцарта. Вскоре после того, как музыка отзвучала, с маршалом произошло настоящее чудо! Смерть отступила, и он буквально на глазах окружающих пошел на поправку. В этого человека каким-то неведомым образом быстро вернулись жизненные силы, и в итоге он прожил в полном здравии еще 14 полноценных лет, дожив до 92-летнего возраста.

В Канаде струнные квартеты из специально нанятых музыкантов играют на городских площадях музыкальные произведения Моцарта, чтобы, как считают авторы этой идеи, упорядочить уличное движение и тем самым снизить количество аварий.

Что такое счастье? Что такое любовь? Что такое жизнь???

Lera — Wed, 11 Apr 2012 18:56:19 GMT

Форум: Музыка и жизнь
Описание темы: Может всётаки кто-нибудь знает...
Автор темы: Lera
Автор последнего сообщения: НИКОЛАЕВИЧ
Количество ответов: 17

Случайная история: (рассказ от женского лица)

maroz — Sun, 11 Mar 2012 08:03:53 GMT

По соседству живет старушка. Муж её умер пять лет назад, а года два назад её дочка вместе со своим мужем и двумя маленькими детьми попали в аварию, разбились.

Когда я возвращалась из школы, на двери подъезда было объявление, написанное от руки: "Потеряла 100 рублей, кто найдёт ⠠ верните, пожалуйста, в квартиру 76, пенсия маленькая, хлеб не на что купить". В 76 квартире жила та старушка. Я достала из кошелька 100 рублей и поднялась на 5 этаж.

Когда я отдала старушке деньги, она заплакала:
"Ты уже двенадцатый человек, который принёс мне деньги. Спасибо."

Я улыбнулась и уже подошла к лифту, когда бабушка сказала мне: "Доченька, сорви объявление с двери, его не я писала".
Старушка стояла и плакала. Доброта и сочувствие людей дает мне надежду

Продвинутый мальчик

Sigita — Sun, 27 Nov 2011 15:52:33 GMT

В школу пригласили батюшку провести урок и рассказать детишкам о христианстве.
- Как все молитвы заканчиваются, дети?
Правильно, аминь. А что это значит? Находится один продвинутый мальчик:
- Ну… Наверное это что-то вроде "отправить сообщение".

ЖЕНЩИНА ЗА РУЛЁМ…

maroz — Tue, 16 Aug 2011 14:30:56 GMT

Рассказывает очевидец:
Сижу жду, пока отремонтируют колесо. Подъезжает к шиномонтажу инфинити
со спущенным колесом, из него выходит вся из себя гламурная кисо.
Так мол и так, вот колесо, треба починить. Парни как положено снимают колесо ремонтируют и походу дела один спрашивает: чем колеса накачать?
Кисо: — А что есть?
В этот момент в парне видимо
проснулся Петросян, и он говорит: —
Ну воздух с разным вкусом: персик, клубника.
Весь шиномонтаж начинает хихикать,
каждый занимается своим делом,
но уши уже обращены к девахе.
Кисо: — А сколько стоит?
Парень: 800 руб. все колеса. v Все
присутствующие уже еле сдерживаются
чтобы незаржать в голос.
Кисо: ну хорошо, мне — с клубникой.
Шиномонтаж умирает, всех рвёт, народ
пытается сдержаться, не получается…
Колеса накачены «клубникой». Кисо, без
тени улыбки отсчитывает деньги
уезжает.
Все плачут.
Дальше опять очевидец: и надо
было же так попасть, что через пару
дней я на том же монтаже. Подъезжает
этот же инфинити, из него выходит
солидный мужик, и спрашивает:
— Два дня назад Вы колесо делали
на этой машине?
Пацаны вжались в щели.
— Кто колесо делал на этой машине два
дня назад?
Ну всё щас накажут, но сознаваться
надо. Выходит хозяин и скромненько
так, виновато:
— Ну… да… мои ребята делали…
Мужик: Так это Вы моей жене колеса
клубникой накачали?
Хозяин: Ну… это… ммм…
Мужик: Держи тысячу рублей!
Хозяин: а…
Мужик: Три дня не сплю — ржу, всем
пацанам рассказал, все просто
валяются.
Шиномонтаж опять в слезах.

Письмо матери-блондинки дочке- блондинке

maroz — Mon, 15 Aug 2011 12:53:46 GMT

Письмо матери-блондинки дочке- блондинке

"Здравствуй, дорогая доченька! Если ты получишь это письмо, значит, оно до тебя дошло. Если же нет, то дай мне знать, и я напишу тебе ещe раз. Я пишу медленно, потому что я знаю, что ты не очень быстро читаешь. Погода у нас хорошая. На прошлой неделе дождь шел всего два раза: в начале недели, 3 дня, и ближе к концу, в течение 4 дней. Кстати, насчет пальтишка, которое ты хотела, дядя Вася сказал, что если пересылать его с этими литыми пуговицами, то это выйдет слишком дорого по весу, поэтому я их отрезала. Пришей их обратно, я положила их в правый кармашек. Твой папа нашел новую работу. Под ним 500 человек! Он косит траву на кладбище. Твоя сестра Настя недавно вышла замуж, и ждет малыша. Мы не знаем, какого он пола, поэтому пока что не могу тебе сказать, будешь ли ты дядей или тетей. Если это девочка, то она хочет ее назвать, как меня. Немного странное решение, назвать свою дочку Мама. С твоим братом Толей недавно случился казус: он закрыл свою машину, а ключи оставил внутри. Ему пришлось вернуться домой пешком ( 10 километров!), чтобы взять второй комплект ключей, и выпустить нас из машины. Если ты вдруг встретишь свою кузину Лилю, то передай ей от меня привет. Если ты ее не встретишь, то ничего ей не говори. Твоя мама. P.S.: Я хотела отослать тебе немного денег ,но уже заклеила конверт"

Одностишья(стихи в одну строчку).

LeoDin — Fri, 15 Apr 2011 18:31:14 GMT

ВЛАДИМИР ВИШНЕВСКИЙ

Был отвергаем, но зато - какими!

Тебя сейчас послать или по факсу?

Не от хорошей жизни Вас целую...

А удовольствия должны быть дорогими...

Кто ты такой, чтоб мне желать успехов?

Ну оторви недвижимость от стула!

По телефону смотритесь вы лучше...

Кто обнажился, тот уже навязчив...

Я в душу вам?! о я же не доплюну!..

Зачем о вас, давайте о приятном!

Что ж, буду знать, к кому не обращаться...

Заслушался, мадам, как вы молчите...

Постыдно - не вписаться в писсуар!..

Я так отстал, что временем настигнут...

А что ты ремонтируешь - хоть знаешь?!

Кишка тонка, зато она прямая!

О, как внезапно кончился диван!

Ну ладно, хватит, мне пора в объятья.

Оставь меня - еду я отработал !

Балалаечник Алексей Архиповский

maroz — Sat, 07 Aug 2010 15:00:42 GMT

Балалаечник Алексей Архиповский -- один из тех немногих музыкантов, которым удается сочетать работу в традиционном «народном» русле с разработкой собственного пути, часто куда более яркого и самобытного. Блестящие успехи именно вне традиционно-фольклорного поля, однако, не становятся для музыканта причиной отказа от традиции. Алексей, которого по праву можно назвать лучшим балалаечником страны (если даже не планеты), уделяет одинаковое внимание как работе в ведущих народных ансамблях России, так и собственным проектам, в которых его незаслуженно непопулярный инструмент раскрывается в полной мере и заставляет самую «неудобную» аудиторию аплодировать.

Уроженец Краснодарского края, Архиповский к окончанию музыкальной школы был обладателем ряда первых мест на краевых конкурсах. Продолжив образование в Москве, молодой музыкант по окончании училища им. Гнесиных поступил на работу в Смоленский русский народный оркестр, с 1988 года начал появляться на Центральном Телевидении, а в 1989 и 1992 записал с ним два первых альбома.

Аранжировки Алексея отличаются техникой и глубиной мысли: далекий от общепринятого стандарта «народника», Архиповский резко выделялся среди музыкантов-консерваторов. К середине 90-х он активно концертировал по России, в 1996 начал работать с Людмилой Зыкиной и Государственным Академическим русским народным ансамблем «Россия», часто выезжал за рубеж, давал сольные концерты на таких престижных культурных форумах, как «Expo-92» (Испания), Франкфуртская книжная ярмарка (Германия, 2004), фестиваль «Русские вечера» в Линкольн-Центре (США, 2004), выступал на голландском телевидении.

Сочетание интереса к традиционной народной музыке, виртуозной техники и современного мышления позволило Архиповскому стать одной из центральных фигур движения «Этносфера». Он дважды принимал участие в фестивалях «Этносфера. Русские сессии», разработал в сотрудничестве с Сергеем Филатовым новую программы для малого ансамбля и принял участие в ряде амбициозных проектов, среди которых стоит выделить выступления на Саммите «большой восьмерки» в Санкт-Петербурге и на саммите стран СНГ в Сочи в 2006.

Список видео на сайте http://maroz.de/load/arkhipovskij_aleksej/131

гр. "Воскресенье"

maroz — Sun, 30 May 2010 13:07:55 GMT

Вплоть до 1994 года "Воскресенье" можно было смело называть легендарной группой, поскольку история коллектива всецело принадлежа истории рок-музыки и к тому времени обросла всевозможными легендами и слуха ми. Годом же основания "Воскресенья" принято считать 79-ый. Именно тогда ушедшие из "Машины времени" Сергей Кавагоэ и Евгений Маргулис предложили Алексею Романову (в 1974 году даже вокалировавшему в "Машине") собрать новую команду.

В записи первых песен в учебной студии ГИТИСа (консперативно по ночам) принимал участие и клавишник "Машины времени" Петр Подгородецкий. Перед отъездом на отдых в Пицунду запись была передана на Radio Moscow World Service - радиостанцию, в пред верии Олимпиады вещавшую на Запад. В Москве и Подмосковье ее волны принимались достаточно устойчиво. Поэтому с юга "воскресенцы" вернулись знаменитыми: песню "Кто виноват" знали все. Это и было началом легенды.
Первый и второй альбомы ансамбля разошлись почти мгновенно. "Воскресенье" шло нарасхват во всех ДК Москвы и ее окрестностей. Но вскоре группа перестала существовать: Маргулис ушел в "Аракс", Романов хотел стать артистом филармонии. Тогда- то на горизонте "Воскресенья" и возник Константин Никольский. Так возникло "Воскресенье-2", за полтора года едва не положившее на лопатки славу "Машины времени".

Однако в 1983 году в СССР началась официальная война с рок-н-роллом. Появи лись уголовные дела на музыкантов. Одно из них было заведено на Алексея Романова и звукорежиссера "Воскресенья" Александра Арутюнова - по факту продажи билетов на один из концертов "Воскресенья", конкретно - за предпринимательскую деятельност ь в виде выступлений с концертами и распространением собственных же записей. Газеты утверждали, что Романов-де, используя технические средства и государственные документы, клал себе в карман большие деньги.

В результате Алексей, проведя девять месяцев в Бутырской тюрьме, получил три года с конфискацией и отсрочкой исполнения приговора (у музыканта были конфискованы поломанный телевизор, сломанный проигрыватель, магнитофон "Комета" и два кресла). Остальные музыканты, успев проконсультироваться с юр истами, на вопрос - получали ли они гонорары от комсомольских и профсоюзных организаций? - стойко отвечали: "Нет". На этом история группы "Воскресенья" временно - на десять с лишком лет - прекратилась.

Очередное рождение группы было отпраздновано грандиозными концертами в московском зале "Россия" и выходом CD и на видео - фильма-концерта. Тогда-то и были возобновлены регулярные гастроли.
"Парадоксальная группа, - писал в своей книге "Время колокольчиков". Жизнь и смерть русского рока" известный российский критик, редактор популярнейшего самиздатовских журналов "Урлайт" и "Ухо" Илья Смирнов. - Во-первых, совершенно непонятно, когда она образовалась, потому что десятилетие праздновалось в 1990-м. Первая запись появилась в 79-м, а большинство ведущих хитов восходит к середине 70-х (действительно, знаменитый музыкант Никольского был написан аж в 72-м году! - ред.). Во-вторых, у группы, вопреки всем канонам, обнаруживаются три равнозначных лидера и три равноправных автора: Алексей Романов, Константин Никольский и Андрей Сапунов.

Однако Никольскому в воскресшем составе "Воскресенья" места так и не нашлось. Сам Костя объяснял это тем, что он-де предлагал петь старые песни с прежними же аранжировками. Все остальные настаивали на новой интерпритации известных тем. Впрочем, Алексей Романов в интервью "БДГ" высказал иную точку зрения:>Да, что-то такое проскользнуло. Но я думаю, что в нашей компании Костюн чувствовал себя неудобно. У нас очень своеобразный юмор: мы все время хихикаем, а он не понимает, над ч ем. Хотя мы сами порой не знаем, почему мы смеемся!>
В ноябре этого года в Москве состоится концерт, посвященный двадцатилетию группы. Впрочем, до сих пор можно было подумать, что "Воскресенье" - это чисто коммерческий проект, поскольку с момента его возрождения на свет не появилось ни одной ново й песни. Однако директор "Воскресенья" Владимир Сапунов (кстати, родной брат Андрея) в интервью "БДГ" рассказал о том, что как раз в этом году, наконец, должна появиться пластинка с абсолютно новыми песнями, записать которые планируется в авг усте-сентябре.

Ведь "Воскресенье" - это, конечно, прежде всего Романов, - считает Владимир Сапунов. - Остальные музыканты тоже пишут песни. Но основные темы исходят именно от Алексея. Творческий же процесс у Романова предполагает сначала сочине ние стихов, которые он пишет довольно долго и кропотливо. Это не просто тексты песен, а, на мой взгляд, настоящая высокая поэзия. Женька Маргулис рассказал мне, что Романов недавно прочитал ему шесть офигительных стихотворений. Хорошую же музыку сделать нетрудно. Поэтому, если учесть, что уже есть шесть стихотворений и уже звучит новая песня - "Марсианская", то пластинку, в которой должно быть десять-одиннадцать песен, собрать несложно.

Впрочем, Романов настроен менее оптимистично:>Новый альбом появится лишь в том случае, если кто-то все-таки примет нас в свои теплые финансовые руки. Ну, обещали одни молодые люди...>
Отразился на группе и российский кризис. С сентября по ноябрь прошлого года было отменено очень много концертов. Соответственно, упали и гонорары. Но объективно это произошло со всеми российским исполнителями. Правда, сейчас все приходит в норму. И к ак свидетельство тому - сразу после Минска "Воскресенье" уезжает на Украину, затем выступит в Москве.

Последующая пауза в концертной деятельности вызвана тем, что Евгений Маргулис, играющий в "Воскресенье" и "Машине времени", уезжает на гастроли уже вместе с группой Макаревича. Кстати говоря, у самой "Машины времени" в этом году очень напряженный график, так как группа отмечает свое тридцатилетие.

Сумасшедшие гении

LeoDin — Wed, 26 May 2010 21:00:11 GMT

10 место: Немецкий композитор Шуман страдать приступами помешательства начал в 24 года, а в 46 лет вовсе лишился рассудка. Его преследовали говорящие столы, а кроме того, он видел звуки, которые складывались в аккорды и музыкальные фразы.

9 место: Английский писатель Гаррингтон воображал, что мысли вылетают у него изо рта в виде пчел и птиц, и хватался за веник, чтобы их разогнать.

8 место: Итальянскому философу Кардано мерещилось, что за ним шпионят все правительства, а мясо, которое ему подавали за ужином, специально пропитывали воском и серой.

7 место: Моцарт страдал манией преследования, считая, что его хотят отравить некие итальянцы.

6 место: Шатобриан не мог равнодушно слышать похвал кому бы то ни было, даже своему сапожнику.

5 место: Шопенгауэр приходил в ярость и отказывался платить в гостиницах по счетам, если его фамилия была написана через два п." А однажды в приступе ярости Шопенгауэр избил старуху и должен был по суду платить ей пенсию до конца ее жизни.

4 место: Лафонтен, когда находило вдохновение, часами метался по улицам, не замечая прохожих, с удивлением наблюдавших, как он жестикулирует, топает ногами и во весь голос выкрикивает строчки, которые только что придумал.

3 место: Английский писатель Гоутон, занимаясь литературной работой, одновременно орудовал ножом или ножницами. За время писательских бдений он обстругал не один письменный стол и изрезал несколько кресел. А однажды исполосовал подвернувшееся под руку любимое платье жены.

2 место: Анри Матисс страдал от депрессии и бессонницы, иногда рыдал во сне и просыпался с воплями. Однажды без всякой причины у него вдруг появился страх ослепнуть. И он даже научился играть на скрипке, чтобы зарабатывать себе на жизнь уличным музыкантом, когда потеряет зрение.

1 место: Ван Гогу было поставлено свыше 150 диагнозов. Среди прочих тяжелых болезней эскулапы нашли у Ван Гога эпилепсию, опухоль мозга, маниакально-депрессивный психоз, шизофрению, магниевую недостаточность и даже отравление наперстянкой, которой в то время лечили психические заболевания...

Притча о грязном белье.

LeoDin — Wed, 26 May 2010 20:49:23 GMT

Одна семейная пара переехала жить в новый дом.
Утром, едва проснувшись, жена выглянула в окно и увидела соседку, которая развешивала на просушку выстиранное бельё.
- Посмотри, какое грязное у неё бельё, - сказала она своему мужу.
Но тот читал газету и не обратил на это никакого внимания.
- Наверное, у неё плохое мыло, или она совсем не умеет стирать. Надо бы её поучить.
И так всякий раз, когда соседка развешивала бельё, жена удивлялась тому, какое оно грязное.
В одно прекрасное утро, посмотрев в окно, она вскрикнула:
- О! Сегодня бельё чистое! Наверное, научилась стирать!
- Да нет, сказал муж, - просто я сегодня встал пораньше и вымыл окно.

анекдот

olgasimka — Mon, 24 May 2010 18:15:08 GMT

Петух в ветрине магазина видит как делают курицу-Гриль... Он в ШОКЕ.! - Не фига, НАГЛОСТЬ! В деревне ЯЙЦА нести некому, а они тут НА КАРУСЕЛЯХ катают

и еще немного юмора

olgasimka — Tue, 04 May 2010 19:45:52 GMT

Муж страстно любил рыбалку, а жена ужасно любила читать. Однажды утром после многочасовой рыбалки муж вернулся усталым и решил вздремнуть. А жена, хоть она и не знала этой местности, решила прокатиться на лодке. Она немного погребла, устала, бросила якорь и принялась читать. Вскоре к ней подплывает рыб инспектор на своей моторной лодке. И говорит: "Доброе утро, гражданочка. Чем это Вы тут занимаетесь?" "Читаю" - отвечает она, а сама думает: ...Разве не видно? "Но здесь нельзя ловить рыбу". "Так я и не ловлю... Вы же видите." "Ну да! Однако у Вас имеется все необходимое для этого! Я вынужден Вас оштрафовать." "Если Вы это сделаете, я подам на Вас заявление об изнасиловании" отвечает рассерженная женщина. "Но я до Вас даже не дотронулся ...!" "Ну да! Зато у Вас есть для этого все необходимое!" Мораль: НИКОГДА не спорь с начитанными женщинами

ангел

olgasimka — Mon, 03 May 2010 20:32:49 GMT

К человеку обратился ангел: - Хочешь, я покажу тебе твою жизнь? - Хочу, - сказал человек. Ангел поднял его над землей и человек увидел свою жизнь и две пары следов, идущих рядом. - Кто это рядом со мной? - Это я, - говорит ангел. - Я сопровождаю тебя всю твою жизнь. - А почему иногда остается только одна пара следов? - А это самые трудные периоды твоей жизни, - говорит ангел. - И что же, ты бросал меня в самые трудные минуты ? Как ты мог меня оставить ? - возмущенно спрашивает человек. - Нет, это я нес тебя на руках, - тихо ответил ангел.
PS: Пускай твой ангел всегда сопутствует и помогает тебе.

СТИШОК

olgasimka — Sun, 02 May 2010 15:44:30 GMT

Под вечер, еле ковыляя, таща в руках мешки с едой, с работы тетка молодая брела по улице домой. "картошка, лук...- она шептала, сосиски, майонез, кефир, треска, конфеты, булка,сало... Да вроде все взяла... А сыр?! Да нет и сыр купила тоже..." с трудом давался каждый шаг. Вновь перечислила и все же не успокоится ни как, и вот в подъезд она заходит.Маньяк навстречу ей шагнул! Глазами жертву он находит и плащ эффектно распахнул! А под плащем - нагое тело ей демонстрирует свое! На тело тетка поглядела и вдруг сказала "Ё-МАЁ...". Устало сумки опустила и продолжает говорить:" вот,дура старая - забыла... ЗАБЫЛА ЯЙЦА Я КУПИТЬ!!! "

немногожизненного)))

olgasimka — Sun, 02 May 2010 14:28:55 GMT

Знакомства... Встречи... Секс... А что потом?
Потом... Вы возвращаетесь в свой дом...
Невинное лицо... Пакет с едой.
И мило шепчете "единственной" - Я ТВОЙ!
Она же Вам и ужин, и постель,
И нежное "ждала я целый день",
И тапочки с газетой, и футбол,
И всяко-разно мечет Вам на стол...
Щебечет что-то...
Вдруг, звонок простой, Вам СМС пришел.
И Вы, босой, Идете на балкон и там в тиши
Читаете о том, как хороши Сегодня были Вы - прям обалдеть!,
-Как было СУПЕР! Столько "раз" успеть
За малое количество минут....
За время то, пока Вас дома ждут!
И все бы хорошо... Но.... Ё-ма-Ё!!!
В руках то телефон.... не ВАШ!!...........................ЕЁ

ФАКТОР - 2

maroz — Sat, 13 Feb 2010 09:20:39 GMT

Группа ФАКТОР-2 (Илья и Влади) – это два молодых парня, которых зовут Илья Подстрелов и Володя Панченко. Один из Воркуты, другой из Казахстана. Встретились они в Германии, куда в начале 90-х эмигрировали их семьи. Жизнь эмигранта не так проста и легка, как многим кажется – оба участника группы ФАКТОР-2 работали грузчиками, ремонтниками, программистами. Именно поэтому их песням верят. За этими рассказами стоят настоящие события и переживания.

Задолго до того, как песни группы "ФАКТОР-2" появились в эфире ведущих музыкальных теле- и радиостанций России, армия поклонников коллектива уже насчитывала миллионы человек. Скудной информации, почерпнутой из Интернета, не хватало, рождались слухи. Кто они? Говорят, эмигранты из России. Живут в Германии. Два молодых парня. Поют то ли хип-хоп, то ли дворовые песни. Хулиганы, явно – судя по лексике… Многочисленные фанатские сайты были забиты аккордами, словами песен и вопросами "У кого есть инфа про ФАКТОР-2"?

Меньше чем через год, в январе 2005, в России выходит сразу два альбома "ФАКТОР-2" - "Мы фальшивые МС" и "В нашем стиле". Одновременно в их поддержку снимается эффектный и вместе с тем предельно доходчивый клип на песню "Красавица" (режиссер - Сергей Жуков). С этого момента коллектив начинает стремительно набирать популярность, несмотря на то, что радиостанции категорически отказываются ротировать песни "ФАКТОР-2".

Со временем популярность группы стало невозможно игнорировать, равно как и просьбы радиослушателей поставить песню "Красавица". В результате в августе 2005 "Русское радио" принимает эту песню в ротацию и она сразу занимает первое место в хит-параде "Золотой граммофон". К этому моменту оба первых альбома уже проданы большими тиражами и выходят их переиздания с бонус-треками.

В сентябре "ФАКТОР-2" выпускают свой третий альбом "Истории из жизни", причем сразу в двух версиях - Super Hard и Extra Light. Помимо обложек (черная и белая, соответственно), релизы отличаются наличием/отсутствием ненормативной лексики, а также 2 эксклюзивными треками на каждом.

Одновременно был снят клип на песню "Отчим" - первое в России интерактивное видео с тремя разными финалами. Окончательная версия клипа была создана с помощью зрителей, которые голосовали за каждый из трех вариантов в эфире "Муз-ТВ".

В сентябре группа, которая постоянно проживает в Германии, впервые надолго приехала в Россию и за последующие четыре месяца дала около сотни концертов по всей стране.

Успехи коллектива в 2005 году подтвердили сертификаты "Золотых дисков" (100 тысяч продаж), врученные музыкантам от имени Национального Фонда Производителей Фонограмм (НФПФ) в декабре. Такой чести удостоился каждый из четырех выпущенных группой релизов ("Мы фальшивые МС", "В нашем стиле", "Истории из жизни - Super Hard", "Истории жизни - Extra Light").

В январе 2006 вышел DVD "Даешь каникулы!" с записью московского концерта, который состоялся в декабре 2005. Также он включает видеоклипы и оригинальные видеоролики кампании "Говори правду!".

В мае 2006 на церемонии вручения премии российской индустрии звукозаписи "Рекордъ-2006" дуэт "ФАКТОР-2" победил в номинации "Группа года". Данная награда, критерием для которой являлись продажи легальных носителей в календарном 2005 году, лишний раз подтвердила успешность группы.

В конце 2007 года, после оконачания контракта с Сергеем Жуковым и Виталием Мозером группа лишается названия, так как право на "ФАКТОР-2" остаётся у быших продюссеров. Ребята решают выступать дальше несмотря на инцедент под собственными именами "Илья и Влади".

В мае 2008 года в свет выходит альбом под названием "Раритет" ... Продолжение следует ...

Александр Новиков

maroz — Tue, 12 Jan 2010 16:27:39 GMT

Родился 31 октября 1953 года на Курильских островах, на острове Итуруп, поселок Буревестник в семье военного летчика, мать домохозяйка. В 1969 году переехал в г. Свердловск, который тогда уже, наперекор всем, называл Екатеринбургом. Наотрез отказался вступать в члены ВЛКСМ, критиковал советский режим, за что с юношеских лет находился под особым контролем властей.
В конце 70-х годов увлекался рок-музыкой. В 1975-1979 гг. работал музыкантом в ресторанах "Уральские пельмени", "Малахит", "Космос". В 1981 г. создал студию "Новик-рекордс" и группу "Рок-Полигон", с которой записал одноименный альбом. Концертная деятельность группы проходила полулегальным способом, впрочем, как и у всех рок-групп в то время. Тогда же наладил выпуск самодельной электромузыкальной аппаратуры, которая превосходила по качеству все отечественные образцы и пользовалась, благодаря этому, огромным спросом по всей стране. Аппаратура являлась аналогом зарубежной и мало чем отличалась от нее, как по внешнему виду, так и по звучанию. Некоторые образцы ее работают до сих пор. Также в 1980-1984 гг. работал инструктором производственного обучения в спортивно-техническом клубе.

В 1984 г. резко отошел от рок-музыки и неожиданно для всех записал свой знаменитый альбом "Вези меня, извозчик". В записи альбома принимали участие музыканты: А. Хоменко, В. Елизаров, С. Пьянков, Ю. Абрамов, В. Чекунов, С. Кузнецов. Запись производилась подпольно во Дворце культуры завода "Уралмаш", с немого согласия директора ДК Милявского З. А., за что вся группа благодарна ему и считает это прямым вкладом в создание легендарного "Извозчика", побившего все рекорды популярности и масштабы тиражирования. Сразу же после выпуска альбома попал в поле зрения идеологического сектора ЦК КПСС и КГБ. По указанию высшего партийного руководства за музыкантом моментально установили откровенную слежку, его машину неотрывно "пасла" гэбэшная "наружка", телефонные разговоры в квартире прослушивались, у соседей на время появились шпионы - "доброжелатели".

5 октября 1984, утром был схвачен посреди улицы людьми в штатском, арестован и помещен в СИЗО № 1 г. Свердловска. Было заведено уголовное дело, начинавшееся с документа именуемого "Экспертиза по песням А. Новикова". Документ содержал в себе рецензии на каждую из песен альбома "Вези меня, извозчик", написанные в оскорбительно-пасквильном тоне и общее резюме, суть которого сводилась к тому, что "автор вышеупомянутых песен нуждается если не в психиатрической, то в тюремной изоляции наверняка"! Составили и подписали, по указке соответствующих органов, композитор Евгений Родыгин - автор песен "Ой, рябина кудрявая, белые цветы" и "Едут новоселы по земле целинной", член Союза писателей СССР Вадим Очеретин, заведующий отделом культуры В. Олюнин. Однако, впоследствии видя, что дело приобретает нежелательную политическую окраску, следствие отказалось от привлечения А. Новикова к уголовной ответственности за песни и пошло по пути фабрикации дела по "изготовлению и сбыту электромузыкальной аппаратуры".
В 1985 г. по приговору Свердловского суда получил 10 лет лагерей усиленного режима. Все попытки давления на него с целью получения раскаяния и отречения от написанных песен и стихов, находясь в лагере, вынес гордо и достойно. В лагере отказался от каких-либо поблажек, от работы в клубе, библиотеке и т.д. Работал наравне со всеми заключенными, на самых тяжелых работах по разделке леса, на сплаве и строительстве, за что снискал любовь и уважение заключенных России. Отбывал незаслуженное наказание в учреждении Н-240-2/2 в г. Ивдель на севере Свердловской области. В 1990 г. Указом Верховного Совета РСФСР был освобожден, а позднее Верховный Суд России отменил приговор "за отсутствием состава преступления". Признав тем самым, что 6 лет проведенные поэтом в заключении были результатом сфабрикованного дела.

CD
# Новиков Александр - 1995 Помнишь девочка
# Новиков Александр - 1996 С красавицей в обнимку
# Новиков Александр - 1997 Записки Уголовного Барда
# Новиков Александр - 1997 Сергей Есенин
# Новиков Александр - 1998 Бурлак
# Новиков Александр - 2000 Красивоглазая
# Новиков Александр - 2000 Легенды русского шансона
# Новиков Александр - 2001 Журавли над лагерем
# Новиков Александр - 2003 Настоящий
# Новиков Александр - 2007 - Улица любви
# Новиков Александр - 2008 - Я Не Бывал В Монако
CD рецензии
# Александр Новиков - Я помню, любимая 2008
# Александр Новиков «Улыбка Родины », DVD 2009 г.
# Александр Новиков. Луали (2007)
# Новиков Александр 2002 Журавли над лагерем
# Новиков Александр 2003 Настоящий
# Новиков Александр 2005 Понты Амура
DVD
# Александр Новиков - Улыбка Родины 2009
# Александр Новиков 2007 Концерт, посвящённый 110-летию со дня рождения С. Есенина
Магнитоальбомы
# Новиков Александр - 1984 - Вези меня, извозчик
# Новиков Александр - 1984 Рок-полигон
# Новиков Александр - 1990 Я в Екатеринбурге